Il reste des places au cours de hautbois du conservatoire de musique

Tout comme pour les cours de harpe, les cours de hautbois ne font pas encore le plein au conservatoire municipal de musique Claude Debussy. Un constat étonnant pour un instrument pourtant omniprésent dans la musique classique, le cinéma et même la variété.

Instrument à vent de la famille des bois qu'on retrouve dans toutes les cultures depuis l'antiquité, le hautbois est souvent reconnu dès les premières notes. Son solo dans Le Lac des Cygnes est l’un des plus célèbres du répertoire classique. Les compositeurs de musique de film y ont également fréquemment recours.

John Williams en est tellement fan qu’il a composé pour du hautbois le morceau Across the Stars dans Star Wars, épisode II : L'Attaque des clones. Il l'utilise aussi dans Harry Potter et le Prisonnier d'Azkaban.

Autre exemple emblématique : Gabriel’s Oboe, composé par Ennio Morricone pour Mission de Roland Joffé, une œuvre bouleversante connue dans le monde entier.

Le hautbois traverse également les styles : on l’entend dans Ne me quitte pas de Jacques Brel, I Got You Babe de Sonny & Cher, ou encore dans le répertoire du groupe de jazz Soft Machine.

Raphaël Cohen, professeur de hautbois du conservatoire municipal de musique, tient à rassurer les futurs élèves : « C’est un instrument dont on peut assez vite jouer. Les doigtés sont vraiment simples à apprendre. La principale difficulté est la gestion de l’anche et de la respiration. Comme pour tout instrument, un minimum de travail est nécessaire :la pratique régulière permet d’évoluer à son rythme. »

Cet instrument appartient à la famille des bois (ébène en majorité), de perce conique et dont le son est créé par la vibration d'une anche double au passage du souffle. Tout comme pour le basson, la cornemuse ou la bombarde, le hautbois fait partie de la famille des anches doubles. Raphaël Cohen précise : « Sur son anche, c’est une lamelle de roseau, repliée sur elle-même et grattée pour entrer en vibration. »

Son timbre puissant et perçant le rend immédiatement reconnaissable. « On dit souvent qu’il est proche de la voix humaine, ce qui permet de longues phrases musicales. » ajoute le professeur, avant de poursuivre : « Étant donné que c’est un instrument à perce conique, il va sonner moins dans les aigus que dans les graves. Toute la difficulté est de réussir à façonner les aiguës pour qu’ils sortent bien et faire en sorte que les graves ne soient pas trop forts. »

Forcer l’air est d’ailleurs contreproductif : « Le fait d’utiliser la force est contreproductif. C’est une question de technique surtout. Il faut envoyer le bon air. Si on envoie trop d’air, on sera épuisé au bout de dix minutes. Il faut savoir gérer la vitesse d’air, c’est la même problématique que tous les instruments à vent. »

Le hautbois trouve tout son intérêt en orchestre ou en musique de chambre. Dans un orchestre, on compte généralement deux à trois hautbois, voire jusqu’à cinq dans les grandes symphonies. « Généralement, il y a un hautbois qui joue toutes les parties en solo. Et il y a le deuxième hautbois qui va accompagner, ce qu’on appelle le renfort harmonique. »

Le hautbois joue également un rôle essentiel : « C’est lui qui donne le la pour accorder l’orchestre, grâce à son timbre qui porte facilement. »

De nombreux solos pour hautbois existent. Le deuxième mouvement du Concerto pour violon de Brahms est tout autant incontournable que le Concerto pour hautboisen ré majeur de Strauss, sans oublier le Concerto pour hautbois en do majeur de Mozart qui est considéré comme l'œuvre symphonique classique de référence pour le hautbois.

Parmi les figures qui ont marqué l’histoire de l’instrument, Raphaël Cohen souligne : « François Leleux, un français de 54 ans, et Heinz Holliger, un suisse de 86 ans, ont chacun révolutionné à leur manière le jeu du hautbois moderne ».

L’école française du hautbois, très réputée à l’international, contribue également aujourd’hui à son rayonnement.